Helmut Lachenmann

Tanzsuite mit Deutschlandlied

Plus que mes œuvres précédentes, celle-ci est entrecoupée de rythmes liés métriquement et de personnages musicaux qui se recristallisent constamment et dérivent vers ou loin de situations familières.
Le familier : Ce sont des figures dansantes et des formules musicales, mais aussi des chansons et, dans deux cas, des fragments de la musique de Bach - des souvenirs ludiques d’impressions dans lesquels, consciemment et inconsciemment, je m’incarne avec ce confort collectif dans la protection duquel la pensée et le sentiment bourgeois, protégés comme par magie, grandissent et émergent séparés.
(Il est bien connu qu’une telle sécurité a ses fétiches du stade enfantin au stade adulte: maison, lien religieux, vacances, tradition, désir d’enfance - la superficialité peut avoir peu d’idée de la profondeur qui s’ouvre en dessous. Il ne fait aucun doute non plus que nous sommes encore marqués par une telle sécurité, même lorsque les contradictions et l’aliénation de l’existence nous obligent à sortir de leur protection, à reconnaître et à agir sur la réalité, et à nous opposer à la domination de tels liens intérieurs où leur vérité originelle est devenue la fausseté fatale de l’illusion confortable. obstinément et effrayamment évoquée idylle et étroitesse d’esprit réactionnaire.
Ma musique se nourrit de figures dans lesquelles de tels souvenirs sont encapsulés. Il les traite de manière très différente des autres pièces avec les éléments du concept musical traditionnel de matériau, ayant déjà toujours reflété la composition comme un produit de la socialité et de l’anticipation de l’expression musicale, c’est-à-dire qu’il est entré dans un contexte structurellement élargi et redéfini expressivement à partir de là.
Une telle approche vise à surmonter le manque de liberté : saisir dans le cadre de la conception, c’est-à-dire non pas une réflexion philosophique, mais plutôt un réflexe artistiquement saisissant en intervenant dans l’immédiateté physique de ces éléments prédéterminés. Ceux-ci pénètrent et infectent les événements structurels, induisant une musicalité sur laquelle on ne peut pas compter; La musique saute sur des rythmes comme sur des véhicules en mouvement, permet d’être portée par eux jusqu’à ce qu’ils se déforment ou se désintègrent. Cela crée une inclinaison de situations rythmées : séquence et imbrication de danses et de structures.
Le rôle du quatuor à cordes solo est polyvalent, obligé et concertant, dirigeant et accompagnant dans un sens changeant. Installé comme un appareil de musique de chambre dans un paysage orchestral, il impose à plusieurs reprises ses propres dimensions sonores à l’orchestre, il doit accepter d’être parfois noyé, il se niche dans les trous des champs de tutti, il agit comme un pou dans la fourrure, forçant à écouter à l’intérieur et à l’extérieur.

La "Tanzsuite with Deutschlandlied" est structurée comme suit:
I. Section. 1. Introduction - 2. Valse - 3. Mars - 4. Pont-
II. Section. 5. Sicilien - 6. Capriccio - 7. Valeur lente -
III. Section. 8. Pont - 9. Gigue - 10. Tarantelle - 11. Pont-
IV. Section. 12 Aria I - 13 Polka - 14 Aria II
V. Section. 15. Introduction - 16 galop - 17 Coda (Aria III)
Les 17 parties fusionnent les unes dans les autres.

(Helmut Lachenmann, 1980)