Johan Severin Svendsen

Karneval i Paris

Johan Svendsen (1840-1911) a composé "Carnaval à Paris" en 1872, inspiré par l'énergie et le dynamisme des célébrations du carnaval parisien. L'œuvre présente une variété d'ambiances et de couleurs orchestrales, allant de sections jubilatoires et enjouées à des passages plus lyriques et élégants. C'est une œuvre vivante et colorée qui reflète les compétences de Svendsen en matière d'orchestration et sa capacité à retranscrire en musique des atmosphères vives et festives. Dans "Carnaval à Paris", ses racines musicales nordiques rencontrent les influences cosmopolites qu'il a rencontrées en vivant et en travaillant dans de grandes villes européennes. L'œuvre est devenue l'une des plus populaires de Svendsen et est fréquemment jouée dans les salles de concert et les festivals.

À propos de mes transcriptions pour orchestres d'harmonie

Depuis que j'ai commencé à jouer de la clarinette à l'âge de 8 ou 9 ans dans l'orchestre scolaire "Blåveisene" de ma ville natale de Gjøvik, jouer des transcriptions de musique orchestrale a fait naturellement partie du répertoire. Dans les orchestres régionaux, dans l'orchestre national des jeunes de Norvège et pendant les dix années que j'ai passées dans un orchestre militaire, j'ai joué de nombreuses transcriptions de ce type.
Ces transcriptions comprenaient souvent des parties écrites à la main, réalisées de main de maître par des collègues à une époque où les logiciels de notation musicale n'existaient pas. De même, les partitions étaient souvent incomplètes, ne comportant généralement qu'une partie de clarinette solo et une partition condensée en si bémol. Les transcriptions contenaient également des parties pour des instruments tels que le cornet à mib et plusieurs cors ténors, mais pas de saxophones, ce qui les rendait moins adaptées aux orchestres d'harmonie modernes.
L'essor de nombreux orchestres d'harmonie qualifiés et la demande croissante de partitions et d'accessibilité m'ont fait prendre conscience que quelqu'un devait préserver cette tradition. Si j'ai transcrit ces œuvres, c'est pour que vous puissiez jouer ou diriger un répertoire qui, selon moi, a toute sa place dans la tradition des orchestres d'harmonie norvégiens. Ces transcriptions sont ma contribution à la préservation de certaines des œuvres uniques de la littérature musicale norvégienne.

Créer une transcription est une tâche complexe, et je crois que la partition de "Carnaval à Paris" est l'une des plus complexes que j'ai entreprises. La première partie du processus consiste à saisir l'intégralité de la partition d'orchestre dans un logiciel de notation musicale. Cela prend du temps et nécessite un travail méticuleux. L'étape suivante consiste à vérifier plusieurs éditions pour voir s'il y a des divergences. Ensuite, j'écoute de nombreux enregistrements différents tout en suivant la partition, en prêtant attention à la manière dont les différents chefs d'orchestre mettent l'accent sur l'équilibre et le timbre. Peu à peu, je commence à noter les passages qui, selon moi, conviendront aux orchestres d'harmonie. L'une des difficultés particulières de cette pièce réside dans le fait que les bois et les cordes travaillent dans le même registre. Dans l'original, la différence de tonalité entre les cordes et les vents aide à clarifier les différentes lignes musicales. Dans la transcription, j'ai essayé de résoudre ce problème en séparant les lignes, par exemple par des ajustements d'octave, et en les mettant en valeur sans compromettre d'autres aspects. J'ai également utilisé des percussions à maillets pour élargir la palette sonore. Il y a d'innombrables décisions à prendre pour créer un produit qui, je l'espère, permettra aux générations futures de musiciens d'orchestre d'harmonie de jouer ce répertoire.

- Stig Nordhagen -