Albert Loritz
sax culture 43: Bolero
pour quintette de saxophones / orchestre de saxophones (2016)
NOUVEAU
Albert Loritz
sax culture 43: Bolero
pour quintette de saxophones / orchestre de saxophones (2016)
- Formation Quintet de saxophones (SAATB)
- Compositeur Albert Loritz
- Éditeur Albert Loritz
- Édition Conducteur et parties
- Maison d’Édition Musikverlag Christoph Dohr
- N ° de commande DOHR20273
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Description:
Le titre « Boléro » évoque immédiatement l’œuvre pour orchestre du même nom de Maurice Ravel. La présente composition pour ensemble de saxophones à cinq voix rappelle d'abord, par sa rythmique caractéristique et l'harmonie de ce qu'on appelle la « cadence espagnole », l'origine du boléro en tant que danse folklorique espagnole.
De plus, Albert Loritz s’est également inspiré des principes de composition du Boléro de Ravel. Il y a tout d’abord l’idée de présenter plusieurs reprises d’un thème en deux parties (ici de 16 mesures), aux accents orientaux, et de le développer progressivement en polyphonie grâce à des voix individuelles menées en parallèle. De plus, à l’instar de Ravel, une intensification harmonique est intégrée vers la dernière reprise du thème. Vers la fin, la pièce ne s’effondre pas brusquement comme chez Ravel, mais se réduit systématiquement, à partir du motif de l’introduction, passant de cinq voix à une seule. Une composition percutante qui exprime à la fois les aspects émotionnels de cette danse et son attitude fondamentale, à la fois élégante et fière. (Annette Kutzer)
De plus, Albert Loritz s’est également inspiré des principes de composition du Boléro de Ravel. Il y a tout d’abord l’idée de présenter plusieurs reprises d’un thème en deux parties (ici de 16 mesures), aux accents orientaux, et de le développer progressivement en polyphonie grâce à des voix individuelles menées en parallèle. De plus, à l’instar de Ravel, une intensification harmonique est intégrée vers la dernière reprise du thème. Vers la fin, la pièce ne s’effondre pas brusquement comme chez Ravel, mais se réduit systématiquement, à partir du motif de l’introduction, passant de cinq voix à une seule. Une composition percutante qui exprime à la fois les aspects émotionnels de cette danse et son attitude fondamentale, à la fois élégante et fière. (Annette Kutzer)