Uwe Kremp

Zwiegespräche

Ces dix duos pour deux saxophones ont été composés au printemps et à l’été 2026 et peuvent en principe être interprétés dans n’importe quel ordre et selon n’importe quelle sélection. Une interprétation cyclique de l’ensemble des dix pièces révèle toutefois un lien dramaturgique cohérent entre les différents mouvements.

Ces duos sont en principe destinés au saxophone soprano et au saxophone ténor (la partition est donc écrite en si bémol), mais d’autres formations, comme par exemple avec un saxophone alto et un saxophone baryton, seraient également envisageables. (Dans ce cas, tous les morceaux sonneraient alors une quinte plus bas.)

Depuis longtemps déjà, Uwe Kremp est fasciné, dans la littérature, le cinéma et le théâtre, par les modes de narration qui ne développent pas une histoire sous une forme systématique et causalement logique, mais plutôt d’une manière rhapsodique et associative, plus psychologique que véritablement logique. On peut citer comme exemples réussis les films de Jim Jarmusch *Night on Earth* (1991) ou *Coffee and Cigarettes* (2003), qui l’ont durablement inspiré par leur structure épisodique. La composition de Kremp, *Zwiegespräch* pour deux saxophones, qui se compose de dix mouvements plus ou moins autonomes, suit donc des principes formels similaires, même si, ici, une histoire tout à fait différente est bien sûr racontée par des moyens purement musicaux, sans qu’une traduction univoque en mots soit possible.

Un autre point commun entre les films de Jim Jarmusch mentionnés ci-dessus et la composition de Kremp réside dans le fait qu’ils se concentrent tous deux sur deux acteurs dans chaque scène (même si, dans *Coffee and Cigarettes*, on retrouve de temps à autre quelques personnages secondaires), ce qui correspond formellement à la limitation imposée par Kremp à seulement deux instruments mélodiques pour chaque mouvement. Le fait que, dans tous les épisodes de ces films, ce soient deux acteurs différents qui occupent le devant de la scène, alors que les deux musiciens de la pièce de Kremp restent toujours les mêmes, s’explique bien sûr avant tout par des raisons pratiques. On peut toutefois établir un parallèle général dans la mesure où les deux saxophonistes jouent eux aussi un rôle totalement différent dans chacun des dix mouvements.

Composer de la musique pour deux interprètes a toujours représenté un défi particulier pour Uwe Kremp. Selon lui, la principale difficulté consiste à créer une fluctuation aussi vivante que possible de la densité des événements, qui fonctionne bien sur le plan dramaturgique, sans que la musique ne soit perçue comme trop clairsemée par moments, ce qui peut bien sûr très facilement arriver avec seulement deux interprètes. Uwe Kremp espère avoir réussi à trouver une solution convaincante avec ces dix duos.