Scott Joplin
2 marches
Ensemble Time 141
Scott Joplin
2 marches
Ensemble Time 141
- Formation Quatuor de saxophones
- Formation optionnelle Quatuor de clarinettes
- Compositeur Scott Joplin
- Éditeur Albert Loritz
- Série Die Musizierstunde
-
Niveau de difficulté
- Édition Conducteur et parties
- Maison d’Édition Musikverlag Rundel
- N ° de commande MVSR5141
TVA incluse,
Hors frais de port
Non disponible dans tous les pays. Apprendre encore plus
Description:
Partition (notation pour quintette de saxophones)
Sax. soprano en si bémol (1ère clarinette)
1. sax. alto en mi bémol
2. sax. alto en mi bémol
Sax. ténor en si bémol
Sax. baryton en mi bémol
Flûte (ad.lib.)
Oboe (flûte II) (ad.libl.)
2. clarinette en si bémol
3. Clarinette en si bémol
Clarinette alto en mi bémol
Clarinette basse en si bémol
Basson
Scott Joplin, né en 1868 à Texarkan, le 'King of Ragtime Writers', s'était fait connaître d'un coup en 1899, lorsque son 'Maple Leaf Rag' était paru sous presse. Au cours des premières années du 20e siècle, il a écrit un grand nombre de ragtimes qui lui ont apporté la célébrité et une certaine prospérité. Les dernières années de sa vie, Joplin s'est davantage tourné vers des formes musicales plus importantes. Il ne put se remettre de l'échec de son opéra 'Treemonisha' (1915) et mourut en 1917 à l'hôpital d'Etat de Manhattan à New York.
L'édition complète des œuvres pour piano de Joplin contient, outre une multitude de ragtimes, quelques marches et valses. Bien que ces morceaux aient été inventés et écrits pour le piano en tant que 'pièces de salon', il est prouvé qu'ils ont été arrangés très tôt pour toutes sortes de formations, y compris pour des marching bands. (D'ailleurs, en 1894, Joplin jouait le deuxième cornet dans le Queen City Concert Band à Sedalia !)
A propos de l'arrangement:
L'écriture pianistique de Joplin est en grande partie déterminée par une répartition fixe des rôles musicaux : main droite = mélodie, main gauche = attaques et répliques. Mais on trouve aussi régulièrement des passages qui rappellent une répartition orchestrale et donnent l'impression d'avoir affaire à une sorte de réduction pour piano d'une pièce d'orchestre (d'instruments à vent).
Dans le présent arrangement, la partie de piano de Joplin a été transposée sur les différents instruments du mouvement de quintette de telle sorte qu'il en résulte un entrelacs de voix indépendantes. La mélodie revient alternativement à la première et à la deuxième voix, mais se déplace aussi occasionnellement vers des régions plus graves. Les figures d'accompagnement stupides de proposition/répétition typiques du mouvement de piano ont été dissoutes en mélodies secondaires et en figures d'accompagnement plus attrayantes pour les instruments à vent, de sorte qu'il en résulte un mouvement vivant et musical, dans lequel on peut percevoir à certains endroits un sourire intérieur et un léger soupçon de détachement ironique de la part de l'arrangeur. Les deux marches ont été abaissées d'un ton par rapport à l'original.
La 'CRUSH COLLISION MARCH' contient quelques éléments de 'musique à programme'. Le début mélancolique est déjà intéressant, certainement une conséquence de l'accident de train décrit plus tard. A partir de la mesure 77, les choses deviennent très concrètes. Joplin a placé les textes explicatifs suivants sous ses notes:
â-º mesure 77 'The noise of the trains while running at the rate of sixty miles per hour'
â-º mesure 79 'Whistling for the crossing'
â-º mesure 81 'Noise of the trains'
â-º mesure 83 'Whistle before the collision'
â-º mesure 84 'The Collision'
Nos deux marches de Joplin peuvent être jouées en formation soliste ou en quintette choral.
Dispositions possibles:
1ère voix saxophone soprano, 1ère clarinette
2ème voix 1er saxophone alto, 2ème clarinette
3ème voix 2ème saxophone alto, 3ème clarinette
4ème voix 2ème saxophone alto, 2ème clarinette
5ème voix 2ème saxophone alto, 2ème clarinette
6ème voix 2ème saxophone alto, 2ème clarinette. Voix saxophone ténor, clarinette alto
5e voix saxophone baryton, clarinette basse, basson
En plus du quintette de saxophones ou de clarinettes purs, on peut aussi imaginer des ensembles bien mixtes. Une composition qui sonne très bien serait par exemple : (1) trois clarinettes à l'unisson, (2) saxophone alto, (3) deux ou trois clarinettes à l'unisson, (4) saxophone ténor, (5) basson et clarinette basse.
Si les parties du quintette sont suffisamment équilibrées et fortes, la ou les flûtes et le ou les hautbois peuvent s'y ajouter comme couleur sonore supplémentaire. Les voix supplémentaires prévues à cet effet ne sont pas identiques à la première voix du quintette ; la voix 'hautbois (flûte II)' ne peut être occupée que lorsqu'une voix de flûte aiguë est également occupée.
Sax. soprano en si bémol (1ère clarinette)
1. sax. alto en mi bémol
2. sax. alto en mi bémol
Sax. ténor en si bémol
Sax. baryton en mi bémol
Flûte (ad.lib.)
Oboe (flûte II) (ad.libl.)
2. clarinette en si bémol
3. Clarinette en si bémol
Clarinette alto en mi bémol
Clarinette basse en si bémol
Basson
Scott Joplin, né en 1868 à Texarkan, le 'King of Ragtime Writers', s'était fait connaître d'un coup en 1899, lorsque son 'Maple Leaf Rag' était paru sous presse. Au cours des premières années du 20e siècle, il a écrit un grand nombre de ragtimes qui lui ont apporté la célébrité et une certaine prospérité. Les dernières années de sa vie, Joplin s'est davantage tourné vers des formes musicales plus importantes. Il ne put se remettre de l'échec de son opéra 'Treemonisha' (1915) et mourut en 1917 à l'hôpital d'Etat de Manhattan à New York.
L'édition complète des œuvres pour piano de Joplin contient, outre une multitude de ragtimes, quelques marches et valses. Bien que ces morceaux aient été inventés et écrits pour le piano en tant que 'pièces de salon', il est prouvé qu'ils ont été arrangés très tôt pour toutes sortes de formations, y compris pour des marching bands. (D'ailleurs, en 1894, Joplin jouait le deuxième cornet dans le Queen City Concert Band à Sedalia !)
A propos de l'arrangement:
L'écriture pianistique de Joplin est en grande partie déterminée par une répartition fixe des rôles musicaux : main droite = mélodie, main gauche = attaques et répliques. Mais on trouve aussi régulièrement des passages qui rappellent une répartition orchestrale et donnent l'impression d'avoir affaire à une sorte de réduction pour piano d'une pièce d'orchestre (d'instruments à vent).
Dans le présent arrangement, la partie de piano de Joplin a été transposée sur les différents instruments du mouvement de quintette de telle sorte qu'il en résulte un entrelacs de voix indépendantes. La mélodie revient alternativement à la première et à la deuxième voix, mais se déplace aussi occasionnellement vers des régions plus graves. Les figures d'accompagnement stupides de proposition/répétition typiques du mouvement de piano ont été dissoutes en mélodies secondaires et en figures d'accompagnement plus attrayantes pour les instruments à vent, de sorte qu'il en résulte un mouvement vivant et musical, dans lequel on peut percevoir à certains endroits un sourire intérieur et un léger soupçon de détachement ironique de la part de l'arrangeur. Les deux marches ont été abaissées d'un ton par rapport à l'original.
La 'CRUSH COLLISION MARCH' contient quelques éléments de 'musique à programme'. Le début mélancolique est déjà intéressant, certainement une conséquence de l'accident de train décrit plus tard. A partir de la mesure 77, les choses deviennent très concrètes. Joplin a placé les textes explicatifs suivants sous ses notes:
â-º mesure 77 'The noise of the trains while running at the rate of sixty miles per hour'
â-º mesure 79 'Whistling for the crossing'
â-º mesure 81 'Noise of the trains'
â-º mesure 83 'Whistle before the collision'
â-º mesure 84 'The Collision'
Nos deux marches de Joplin peuvent être jouées en formation soliste ou en quintette choral.
Dispositions possibles:
1ère voix saxophone soprano, 1ère clarinette
2ème voix 1er saxophone alto, 2ème clarinette
3ème voix 2ème saxophone alto, 3ème clarinette
4ème voix 2ème saxophone alto, 2ème clarinette
5ème voix 2ème saxophone alto, 2ème clarinette
6ème voix 2ème saxophone alto, 2ème clarinette. Voix saxophone ténor, clarinette alto
5e voix saxophone baryton, clarinette basse, basson
En plus du quintette de saxophones ou de clarinettes purs, on peut aussi imaginer des ensembles bien mixtes. Une composition qui sonne très bien serait par exemple : (1) trois clarinettes à l'unisson, (2) saxophone alto, (3) deux ou trois clarinettes à l'unisson, (4) saxophone ténor, (5) basson et clarinette basse.
Si les parties du quintette sont suffisamment équilibrées et fortes, la ou les flûtes et le ou les hautbois peuvent s'y ajouter comme couleur sonore supplémentaire. Les voix supplémentaires prévues à cet effet ne sont pas identiques à la première voix du quintette ; la voix 'hautbois (flûte II)' ne peut être occupée que lorsqu'une voix de flûte aiguë est également occupée.