Federico Ruiz

Venezuelan Treasures for the Piano

Ce volume contient des œuvres contrastées de Federico Ruiz couvrant une période assez large et riche de sa production compositionnelle qui va de sa Micro-Suite de jeunesse (1971), à des valses vénézuéliennes douces et rythmées en passant par le mystérieux, intime et intense Nocturno (1994) ainsi que des pièces composées à l'origine pour le cinéma et le théâtre. Le Nocturno est une pièce profonde, intrigante, substantielle, d'une longueur satisfaisante, qui emprunte différents chemins de l'esprit et du cœur, écrite dans un idiome abstrait et chromatique, qui ne se dissocie pas de la valse vénézuélienne et du joropo. On pourrait peut-être dire qu'il s'agit d'une déconstruction de ce dernier. Pour l'interprétation, le compositeur m'a suggéré de permettre une certaine souplesse dans le tempo. Ruiz me l'a gentiment dédiée, et j'ai eu le plaisir de l'interpréter lors de nombreux concerts.

Bien que toutes très expressives, les Trois valses vénézuéliennes présentes dans ce recueil ainsi que la pièce intitulée Aliseo, sont des œuvres proches de la tradition folklorique vénézuélienne colorée.

Federico Ruiz m'avait offert deux d'entre elles lors de notre première rencontre : Tu Presencia (1981) et Eloísa (1989), puis j'ai assisté à une représentation de la pièce Office Number One de Miguel Otero Silva avec un acteur fantastique, Elba Escobar, dans le rôle de Carmen Rosa, et je suis tombée amoureuse et très émue de la musique de scène dont j'ai découvert plus tard, en lisant le programme, qu'elle avait été écrite par Federico Ruiz. Plus tard dans la soirée, je l'ai appelé et lui ai demandé de bien vouloir faire une partition pour piano de la composition, afin que je puisse avoir l'œuvre désirée entre les mains. C'est ainsi que la valse "Carmen Rosa" (1987) a vu le jour dans une version pour piano.

Eloisa est une autre valse vénézuélienne avec des harmonies plus jazzy où la précision du rythme et l'élégance du jeu sont également essentielles, comme dans la plupart de ses pièces.

Tu Presencia a été dédiée à sa mère, Margarita. Elle est écrite selon la structure de la valse vénézuélienne, qui consiste en un sujet nostalgique qui mène à une section centrale plus rapide et plus joyeuse où le rythme gracieux typique est donné par la figure d'accompagnement de la main gauche d'une croche pointée suivie d'une croche et d'une croche.

L'artisanat et la magie que l'on trouve dans les cinq mouvements de la Micro-Suite sont basés sur une rangée dodécaphonique d'Ernst Krenek. Ils nous rappellent l'idiome de la seconde école viennoise. Ces véritables miniatures semblent raconter de courtes histoires. Le Preludio est plein d'humour. J'imagine des figures de danse données par les sauts sur tout le clavier et les dynamiques extrêmes ; les phrases donnent l'impression d'une conversation avec beaucoup de questions et de réponses. Die Invención est une pièce kaléidoscopique où les mains se reflètent l'une l'autre. Die Passacaglia est le mouvement le plus long, d'un peu plus d'une minute, où le motif principal est répété trois fois sur la ligne de basse. Pour sa construction, Federico Ruiz utilise également le rétrograde et l'inversion rétrograde de la série dodécaphonique. Il doit être joué de manière expressive avec des contrastes dynamiques entre le pianissimo et des événements plus forts. Le Scherzo comporte des motifs répétitifs d'une tierce mineure aux deux mains et le Final présente des passages virtuoses pour le pianiste.

Aliseo a été écrit à l'origine pour le film "Aire libre" (1995), de Luis Armando Roche. Il contient des éléments de divers types de joropo vénézuélien. Dans le film, le personnage d'Aliseo Carvallo est interprété par le compositeur lui-même, qui joue cette pièce au clavecin pour accueillir les scientifiques Alexander von Humboldt et Aimé Bonpland au tournant des années 1800, en tant qu'échantillon de la nouvelle musique de l'Amérique du Sud. Elle présente le raffinement de la fin de l'ère classique européenne en fusion avec la musique folklorique vénézuélienne.