Christophe Bertrand

La Chute Du Rouge

La Chute Du Rouge, pièce composée en 2000, puise son organisation formelle dans le modèle du tanka japonais (aba/bb) : de celui-ci découle une imbrication de plusieurs symétries (axiales ou centrales) tant dans la forme globale, que danslévolution dynamique, les variations de vitesse ou encore la densité harmonique ; à A correspond une amplification des paramètres jusquà la saturation, à B linverse, cest-à-dire à un décroissement de cette densité. Cette composition trouve soninspiration dans la toile éponyme du peintre Philippe Cognée, dans laquelle la matière semble animée dune effervescence interne, grâce à lépaisseur des touches picurales et à lintensité du rouge dominant. Cest cet aspect dagitation delintérieur, qui est à la base des différentes sections.
br>La première partie débute sur une longue plage très lente où les différents effets des instruments, les déviations presque insaisissables dun même son (si b) créent une animation constante (battements, vibratos, trémolos, etc.) aboutissant sur uneaccélération au champ harmonique composé de trois notes amenant une première saturation, sauvage et chaotique. Subitement, un nouveau champ harmonique fait son apparition, au caractère évanescent et impalpable, chatoiement dharmoniques et murmureslaissant peu à peu la place à une brève cadence qui consiste en un immense et implacable crescendo : un nouveau climax est atteint, qui sérode peu à peu en un passage très rythmique, graduellement « ramolli », plus lent et plus tranquille. Un accordcristallin basé sur les harmoniques de la note mi (utilisée en ostinato dans la section précédente) amène une cadence de clarinette, court intermède reprenant comme une synthèse les champs harmoniques développés jusquici. Plus calme est le passagesuivant, miroir de lintroduction : mais cette fois-ci, le si b est projeté dans lespace, il nest plus polarisé dans un même registre ; un point distingue cette plage du commencement : des notes répétées accentuent lagitation interne du son, etdelles surgit un ostinato très rythmique allant crescendo, progressivement plus féroce, évoluant dans toutes les directions par lapparition darpèges et de clusters ; jaillit alors une quinte qui se brouille pour évoluer vers un trille après unbref passage par le cluster. Le trille, telles les Métamorphoses dEscher, se transforme graduellement en un accord aux couleurs diatoniques, qui en disparaissant dans une courte coda, permet à la pièce de retourner au silence quelle avait quittédurant onze minutes.

Christophe Bertrand