Jon Hassell

The Surgeon of the Nightsky Restores Dead Things by the Power of Sound

Le label musical INTUITION, réputé et largement salué par la critique, bien connu depuis les années 1980, est fier d'annoncer la sortie sur vinyle de ses titres les plus importants et les plus réussis de son catalogue, sous le nom « INTUITION Master Series ». Les albums de groupes et d'artistes tels que Steps Ahead, Jon Hassell, Eddie Palmieri, Oregon, Stephan Micus, Don Cherry, Abdullah Ibrahim, Barbara Thompson, Marilyn Mazur, Joe Zawinul, Maceo Parker, Charlie Mariano, Dino Saluzzi, Joey Baron ou encore les Lounge Lizards ont tous été remasterisés avec soin et vont désormais être réédités et présentés dans un coffret vinyle haut de gamme (pressage 180 grammes). La « INTUITION Master Series » s'ouvre sur l'album légendaire de Jon Hassell, « The Surgeon of the Nightsky Restores Dead Things by the Power of Sound ». Le trompettiste et multi-instrumentiste américain Jon Hassell, décédé en 2021, était une légende internationale bien qu'il n'ait jamais réussi à percer auprès du grand public, principalement parce qu'il ne s'est presque jamais exposé aux yeux du public. Jon Hassell était un visionnaire et un pionnier de la musique, inspiré par les sons ambiants et la musique contemporaine. Il appréciait la musique d'avant-gardistes tels que Stockhausen, à l'école de Cologne duquel il avait d'ailleurs étudié. Il a très tôt découvert Terry Riley et sa musique minimaliste, et a joué sur ses premiers albums. Hassell était également un passionné de musique, quelqu'un qui devait aller au fond des choses en matière de styles. C'est ainsi qu'il s'est intensément intéressé à la musique d'Extrême-Orient, mais surtout à la musique indienne. À partir des éléments qu'il avait appris, il a créé une manière totalement nouvelle de jouer de la trompette et avec cet instrument. Il a créé des courants d'air modulés, semblables à un langage, circulant à travers l'instrument pour produire des sons microtonaux qui semblent venus d'une autre planète. Il a combiné cette technique avec des polyrythmes ethniques, des effets électroniques de distorsion, des paysages sonores et le jazz pour créer son propre style, qu'il a baptisé « Fourth World ». « Il existe un fossé énorme entre les pays "du Nord" techniquement avancés (le Premier Monde) et les pays "du Sud" sous-développés (le Tiers-Monde). Et il est clair que l'avenir prendra la forme d'un hybride, d'un mélange des deux. La "musique du Quatrième Monde" consiste à combiner le meilleur de l'ancien avec le meilleur du nouveau. Mais n'oubliez pas l'ancien. Ne négligez pas la valeur de la tradition. » Avec ce type de musique, il a considérablement influencé de nombreux styles émergents tels que la musique du monde, le nujazz ou l'ambient. On peut affirmer sans se tromper que sans les idées de Hassell, ces genres musicaux auraient pris une tournure très différente. La liste des musiciens et producteurs influencés est longue, à commencer par Brian Eno, qui a approfondi son concept d'ambient ainsi que l'approche multirythmique après avoir travaillé avec lui. Eno a transmis cette dernière à David Byrne (Talking Heads). Les œuvres solo mélancoliques de David Sylvian ont vu le jour à la suite d'un projet commun (Brilliant Trees). Hassell figure également sur le chef-d'œuvre de Peter Gabriel, « The Last Temptation of Christ », et Gabriel reconnaît que c'est grâce à ce travail qu'il a véritablement développé son propre concept de musique du monde. Dans le nujazz également, il a influencé de manière décisive des musiciens tels que Nils Petter Molvaer ou Erik Truffaz. Sans les initiatives pionnières de Hassell, des albums légendaires comme « Khmer » n'auraient probablement jamais vu le jour. L'influence de Hassell sur le monde de la musique ne saurait être surestimée, même s'il est lui-même toujours resté indifférent aux éloges. « Ce sont les choses invisibles qui bourdonnent autour de nous. Il suffit de les mettre en lumière et de les rendre visibles. » L'album d'INTUITION de 1987, « The Surgeon of the Nightsky Restores Dead Things by the Power of Sound », est sans aucun doute l'une de ses meilleures œuvres et nous sommes fiers de l'avoir intégré à notre catalogue. C'est dans le cadre d'une collaboration éprouvée avec Brian Eno (en tant que producteur) que son premier album entièrement enregistré en live est sorti à cette époque. Les morceaux, enregistrés à Paris, Vancouver, Hambourg et Bruxelles, reflètent cette atmosphère particulière qui faisait de chaque (rare) concert de Jon Hassell un événement extraordinaire. La préparation et le traitement extrêmement minutieux du matériel live lors du mixage en studio permettent également à l'auditeur de comprendre les moyens subtils utilisés par Jon Hassell pour captiver son public. En interaction avec le public, Hassell ouvre une fenêtre sur la compréhension d'une musique dont le rythme et l'ambiance peuvent être entendus et perçus simultanément à New York, Rangoon, Maracaibo, Paris, Palembang ou Cologne. Cet album est une véritable œuvre d'art sonore, ou comme l'a un jour formulé un auditeur : « Un album aux percussions presque tendres, aux sons de synthétiseur aériens et savamment parsemés, accompagné d'une trompette électroniquement déformée, à la fois mystérieusement bizarre et d'une douceur et d'une tendresse indescriptibles – en quelque sorte au-delà de l'espace et du temps. »