Enders Room

Hotel Alba

Weilheim, c'est l'endroit qu'il faut ! Oubliez le krautrock et découvrez ce qui est peut-être la scène musicale la plus avant-gardiste d'Allemagne aujourd'hui : Weilheim, une petite ville vraiment, mais alors vraiment ennuyeuse située au sud de Munich. Mais vous avez sûrement entendu parler de groupes comme The Notwist, Lali Puna, Couch, Console, etc., qui considèrent tous Weilheim comme leur ville d'origine. Le saxophoniste Johannes Enders est une figure clé de ce cercle d'amis. Il a joué sur plusieurs albums de The Notwist, fait partie du passionnant collectif de jazz'n'dub Tied & Tickled Trio et dirige depuis 2002 son propre projet, Enders Room. Tuition a le plaisir d'annoncer la sortie du troisième album d'Enders Room : Welcome to the Hotel Alba ! Pour rendre votre séjour dans cet univers sonore accueillant aussi agréable que possible, nous vous invitons à tendre l'oreille pendant les cinquante-six minutes et quarante-neuf secondes qui suivent. Détendez-vous dans l'ambiance décontractée de « Luna Park » ou dans la pensée pleine d'espoir de « When Love Is New Daily ». Faites la fête dans « Tiki Land » ou lors d'un voyage palpitant à bord de l'« Alien Railroad » vers les visions futuristes des années 1980. Laissez-vous emporter par « Morph » (1 et 2), frissonnez d'émotion avec « El All » ou admirez « The Final Hippie ». Allez-y doucement et approchez-vous-en en douceur, car, comme le dit votre hôte Johannes Enders : « Les premières impressions sont les plus fortes. » Dans Enders Room, « cet artiste aux styles variés qui transcende les frontières » réunit « l'esthétique du DJ, la musique électronique et des fragments improvisés de tradition » (Musikexpress) ; ses sonorités personnelles et inspirées s'inspirent de Steve Reich, Stevie Wonder, Radiohead et Weather Report, ainsi que de son expérience scénique aux côtés de The Notwist, Billy Hart, Roy Hargrove, Marsmobil et fauna flash. *Hotel Alba* est le remarquable troisième album, entièrement inédit, dans ce style de jeu électro-authentique, toujours « délicatement avant-gardiste » (Die Zeit), « anticonformiste et de qualité » (Stereoplay), et pourtant comparable à « une glace à la vanille nappée de coulis de framboise chaud, bien que loin d'être aussi sucré » (Die Welt). Entouré de dix de ses partenaires musicaux les plus proches, dont Roberto di Gioia et Sebastian Studnitzky, le leader démontre une fois de plus sur cet album qu'il ne se contente pas d'écrire de belles chansons et de jouer de fantastiques mélodies et harmonies — maîtrisant tous les saxophones et flûtes existants, le Fender Rhodes, le Philicorda et le piano, ainsi que la clarinette basse, la guitare et son ordinateur — mais qu'il sait aussi chanter. Cela révèle à la fois du caractère et du charme, jetant un sort encore plus intime et intense sur les auditeurs à travers cette musique. Les hauts et les bas, la tension et la détente que produisent ces douze titres couvrent un large spectre et font mouche. Et c'est là, comme toujours, tout l'art de la chose.