Enrico Pieranunzi, Rosario Giuliani

Duke's Dream

Pour Enrico Pieranunzi et Rosario Giuliani, leurs réflexions sur la musique de Duke Ellington constituent un élan essentiel à un processus musical dans lequel ils réinventent la musique du Duke, la remettent au goût du jour et lui confèrent de nouvelles couleurs. « Duke's Dream » ouvre une fenêtre et nous offre une place dans un train qui relie non seulement deux quartiers d'une même ville, mais aussi une culture à une autre. « Trains » commence par l'A Train to Harlem, mais évoque également d'autres trains et d'autres courants de pensée. Enrico Pieranunzi mène une longue carrière musicale dont les racines plongent profondément dans l'histoire du jazz. Dans sa jeunesse, il a joué avec Chet Baker, collaboré avec de nombreux artistes de jazz légendaires sur scène et en studio, puis écrit un livre sur Bill Evans ; aujourd'hui, il est lui-même considéré comme l'une des figures majeures du jazz. En Rosario Giuliani – de dix-huit ans son cadet –, Pieranunzi a trouvé un musicien animé par la même soif d'expression authentique. Tous deux savent qu'un album hommage ne serait qu'une pâle imitation de la personnalité à l'honneur s'il ne comportait pas une touche personnelle. Un hommage réussi, malgré toute l'affection qu'il recèle, est toujours, dans une certaine mesure, un autoportrait. Cela vaut également pour l'engagement musical de Pieranunzi auprès de Bill Evans, Thelonious Monk, Lennie Tristano, Charlie Parker et Wayne Shorter, ainsi que pour ses incursions dans les univers sonores de Domenico Scarlatti et Federico Fellini. Nous en arrivons maintenant à Duke Ellington, et ce à juste titre. Aujourd'hui, quand on se penche sur cette merveilleuse musique, que l'on a pris l'habitude d'appeler jazz, on découvre une cohérence et une continuité étonnantes – malgré des distinctions nettes entre ce qui est traditionnel, ce qui est moderne et ce qui relève de l'avant-garde. On sent le cœur fort et chaleureux de Duke Ellington au centre de tout cela. Forts de leur parcours européen, Enrico Pieranunzi et Rosario Giuliani abordent un univers qui fait écho à leur héritage : les classiques de la musique afro-américaine. Bien que le respect soit de mise ici, le duo n'est pas aveuglé par son admiration. Ils laissent leurs propres expériences entrer en jeu, y compris celles liées au jazz contemporain, ce qui leur permet d'aborder la musique d'Ellington sous des angles nouveaux et parfois surprenants. Cela commence par le traitement des thèmes et débouche sur de nouvelles interprétations harmoniques, des raffinements rythmiques, des dialogues contrapuntiques et des inventions mélodiques. Les deux musiciens se délectent d'une atmosphère que l'on a qualifiée à juste titre d'« Ellingtonia ». On y trouve des ballades et des blues, une exubérance dansante et des lamentations, une dimension spirituelle et une audace tonale – le tout fondé sur un feeling de swing qui, bien qu'il ne soit pas toujours explicitement formulé, est constamment imaginé et ressenti. C'est un univers haut en couleur, avec ses propres règles, ses propres libertés et, surtout, sa propre sonorité. La matière première de ce « rêve » est à la fois émotionnelle et conviviale. En ce sens, le rêve du Duke est humaniste et universel. Enrico Pieranunzi et Rosario Giuliani savent comment entrer dans ce rêve et le faire perdurer. Cela leur permet de créer une musique nouvelle dans l'esprit du Duke. L'élément poétique est essentiel pour Pieranunzi, y compris en musique ; l'une de ses pièces s'intitule d'ailleurs « Don't Forget the Poet ». Et ce n'est pas un hasard si les compositions d'Ellington sont souvent qualifiées de poèmes symphoniques. Tout comme les pièces et les suites d'Ellington, les dialogues entre Enrico Pieranunzi et Rosario Giuliani regorgent de personnages fascinants, d'images poétiques et d'histoires étincelantes. « Duke's Dream » est une invitation à laisser libre cours à son imagination. (Bert Noglik)