Dans le domaine de la nouvelle musique, le "De profundis" de Sofia Gubaidulina a déjà atteint le statut de classique. Le fait que des instruments soient capables de s'approcher de la voix humaine dans leur sonorité ou d'imiter des domaines d'expression du langage et de l'articulation linguistique n'est pas seulement un accomplissement de la nouvelle musique. Mais l'avant-garde a certainement élargi le spectre dans une mesure considérable. La pièce pour solo bayan en est un exemple impressionnant. L'auditeur assiste à une lente et inexorable intensification du "cliquetis" du registre le plus bas de l'accordéon jusqu'aux tons purs et tendres du registre le plus élevé. Il s'agit d'une "ascension du plus bas vers le plus haut, du souffle et de l'âme vers l'âme ou la sagesse du monde", comme l'a exprimé Viktor Suslin, ami et collègue de Gubaidulina. Avec les moyens du son, Gubaidulina transfère un symbole de la vie sur la musique : la respiration. La respiration distingue les vivants des morts. Quel autre instrument que l'accordéon, à l'exception des instruments à vent, pourrait mieux exprimer cette caractéristique ? Contrairement aux instruments à vent, l'accordéon n'est pas un instrument dans lequel l'instrumentiste respire et crée des sons respiratoires - c'est l'instrument lui-même qui assume cette fonction. Comme base de sa composition, Gubaidulina a choisi les lignes du Psaume 130 "Des profondeurs, ô Seigneur, je t'appelle" pour caractériser son message entrelacé. Des mélodies chorales ombrageuses se font parfois entendre, mais l'idée fondamentale de l'ascension reste déterminante. Des insertions tranchantes et des gestes expressifs, des glissandi intrusifs et des vibrati nerveux perturbent à plusieurs reprises la direction du mouvement. Et puis nous entendons consciemment la respiration intégrée de l'instrument - une respiration légère, à peine audible, qui s'oppose aux puissants blocs d'accords. La musicologue Valentina Cholopova a dit un jour à ce sujet : "Tous ces sons sont confrontés à des accords solennels : Tous ces sons sont confrontés à des accords solennels richement ornés de figurations, mais il y a aussi une longue mélodie monodique qui parcourt tout le chemin symbolique de l'œuvre, des profondeurs jusqu'aux hauteurs brillantes.